大酺至此已经行进过半，且不说三个少王登殿给殿中群臣带来的心理震撼，单单《万象》大曲珠玉在前，之后传召一些曲乐也都让人倍感索然无味。
武则天倒是兴致颇浓，再次讲起此前《万象》曲辞，一再称赞体例庄雅、可成制式，并选出几韵几题，号召在殿众人并制诗体。
作为一个爱好古代诗词的伪文青，李潼也曾畅想过与古代才流达士齐聚一堂，联绝吟卜，诗词唱和。如今总算身临其境，而且这场景政治规格还不低，也算是隐有几分夙愿得偿的激动。
但他身在席中，主要还是作为一个旁观者，并不急于加入其中。
一则是恐得意忘形，多说多错，二则也没有继续卖弄的必要，殿中应制诗题本身便是以他的《万象》曲辞为宗法，他即便就此一言不发，存在感仍是十足。
所谓多说多错，倒不是担心继续文抄会让人抓住什么文辞漏洞，从而暴露出他自己的底蕴浅薄。这一点根本无需操心，因为应制诗在众多诗歌题材中，是最不会出现此类问题的。
首先诗作产生的场景已经限制了题材的发挥，比如眼下的大酺聚餐，或是其他从舆游园宴饮之类的场合，说吉祥话就是了，真要有人殿上欣赏着歌舞，落笔偏要“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，那也真是不收拾你都对不起你这作死的情怀。
至于应制诗的体例格式，也有一些公式标准。
开篇首联点明这是一件什么事，时间地点和人物，如上官仪《早春桂林殿应诏》，首联“步辇出披香，清歌临太液”，无非将唐代宫殿以汉代“披香殿、太液池”替代。
用这种绮丽之辞看起来就是典雅富贵，但若是“汉皇出未央，幡旄赴昆明”，看起来就是杀气腾腾，气概不弱。太液池给人以享乐之感，云舟飞燕，不胜旖旎，昆明池则就容易让人联想到汉武帝掘池练兵，楼船金戈，气冲云霄。
中间二联，或场景描写，或事物描写。早春游园，那就“晓树流莺满，春堤芳草积”，冬日雪后登殿，则就“宸居银为阙，瑶台玉作城”。
尾联或作抒情叹咏，或是余韵回味。
类似题材、趣味的诗歌，李潼都不必再去费心文抄，稍审题韵，张口即来。甚至由于时下近体诗格律尚未发展成熟，连基本的平仄格式都不必过于讲究。实在是脑海中此一类的典范例式太多了，任何事物只要接触的量达到一个程度，自然也就熟能生巧。
他不热衷表现自己，主要还是考虑到今次参礼大酺，可以说是他第一次在武则天与廷臣公众面前露面，这一次露面，便决定了时局中人对他的第一印象。
所谓先声夺人，他还未出场之前，《万象》大曲已经获得了满殿群臣众口一声的称赞。
武则天为什么要一个个点名让人赏评而造成这样的一个局面，他眼下琢磨的还不是很清楚全面，但料想绝不是一个慈祥奶奶向群臣夸赞炫耀小孙子才趣盎然那么简单。
以前苦于没有存在感，现在有了这样的机会，关于自己该要确立一个什么样的人设，李潼也早经过一番深思熟虑。
明是非、知分寸、守孝义，才趣盎然的英俊少王，这是他对自己的一个人设定位。到目前为止，完成度已经不错，哪怕是最不好体现出来的才情意趣，在那部《万象》大曲中也已经被表现得淋漓尽致。
现在，他就需要表现出自己知分寸的一面，没有因为一部新曲得到满堂喝彩便乐而忘形、继续出头表现，以免给人留下一个恃才傲物、轻薄浮浪的印象。
至于这样会不会显得少年老成、心计满腹？
这就看每个人的角度立场了，他能说出一句“唯情活我”，在武则天眼中便不再是一个无脑少年。至于武家那两个尚书，他就算是装疯卖傻、口水横流，看那脸色也不会对他抱有什么好印象。
不参与应制赋诗，李潼也有更多精力去观察满殿臣子，去揣摩这些外臣们对于他们兄弟走上前台这件事所持有的态度。
今日登殿参礼虽然仅仅只是一些寺监事务性官员，但也不乏豆卢钦望、韦巨源等这样的服紫高官。
这些人态度就很值得咂摸，此前李潼站在帷幔后只听人声，倒是听到这些前班列席的高官们发言频繁，比较活跃。
可是当他们兄弟现身人前并列席班中之后，这些高官们的态度很明显变得拘谨收敛起来，哪怕武则天于殿上兴致盎然的命题访诗，他们这些人也都热情乏乏。特别是那个豆卢钦望，低头捻须作苦吟状，最后甚至甘愿自罚自饮，都无诗可献。
倒是那些中下级的官员们，应制赋诗反应热情，甚至不乏几篇雕虫佳作，李潼听来都觉眼前一亮。虽然仍比不上他的《万象》曲辞那么端庄典雅，但考虑到是即兴应题之作，也并非全无可采。
一件事情，人的立场、位置不同，感受自不相同。李潼略加思忖，也能想到这些臣子们不同反应缘由所在。
当下时局微妙敏感，身在位置越高，感受自然也越深刻，遇到什么变数，想得更多，情绪自然也就更加趋向内敛。
这些紫装大佬们的拘束内敛，让李潼意识到，他们兄弟这一次于时局中浅露踪迹，并不是所有人都持欢迎态度。高宗皇帝仍有孙子收养禁中，大唐不愁后继无人，类似的想法，起码没有出现在这些人脑海中。
至于中下层官员们，他们对于上层纠纷瓜葛本就乏于亲历感受