李乘风察觉并掌握了文圣笔的使用方法后，心中大定，他为了避免泄露自己的底牌，没有在这里使用文圣笔，而是强压下了心头的狂喜与感慨。
狂喜的是此时掌握了文圣笔的使用方法，无异于在将来激烈的天下第一斗法大会中增添了一件重重的筹码。
感慨的却是东边不亮西边亮，踏破铁鞋无觅处，自己无意中的一个选择竟然让他无师自通，懂得了如何使用文圣笔。
说起来，自己竟是无意中亏欠了千山雪一个人情。
李乘风念及于此，心中很快便有了主意，他见千山雪盯着场中，双眉紧锁，神色不耐，显得极为不满意，等这一场戏结束后，所有人都停了下来，目光全部落在了那个坐在轮椅中，身上盖着厚厚绒毯的男子。
此时的千山雪微微低着头，他眼帘低垂，手指轻轻敲打着另外一只手的手掌心。
虽然他已经是一个生活都无法自理的残废，可是在这里，他是绝对的权威，没有一个乐师、舞者、歌者敢大喘一口多余的气，唯恐惊扰了他的思路。
因为在艺术上造诣越高的人，越知道眼前这个残废男子的艺术造诣有多高，他的才华有多么的璀璨。
虞美人惜才爱才，了起来，正瞧着自己，他愣了一下，随即便陷入了深思之中。
自古有“丝不如竹，竹不如肉”的说法，说的便是弦乐不如管乐，管乐不如声乐。
这是指音乐乐器在渲染力表现力上的高下差别，而不是指一样乐器在技艺技法上有高下差别。
如果要讨论是古筝的技法能难，技艺更高超，还是琵琶的技法更酷炫，那这是一个争论一万年也争论不出一个所以然的问题。
可如果论表现力，渲染力，丝不如竹，竹不如肉，这却是一个艺术界与音乐界公认的事实，因为人的嗓子表现力几乎是无边界无穷尽的，它永远能够给人带来惊喜和震撼。
而在声乐之中，合唱是在表现力和渲染力上最强的表现形式。
无论是李乘风前世听过的黄河大合唱，还是贝多芬的第九欢乐颂，那都是音乐殿堂至高无上的艺术品，听过合唱的人都会承认，在这里，除了合唱，再没有任何其他的音乐表现形式可以超越它。
合唱在恢弘、磅礴、大气、激烈等情绪和场景时，其表现力是无以伦比的，因此，也有“合唱是音乐最高表现形式”的说法。
但在这个世界，又或者说是在古代，合唱却一直是不受人重视的部分，因为在古代，又或者说在这个世界，音乐主要还是在教坊司、青楼、戏班之中流传。
教坊司多在庄重高档的场所进行表演，因此多注重器乐以及舞蹈，因为大人们往往在宴会中觥筹交错，谈天论地，教坊司的乐者们和舞者们只是助兴，因此唱歌大多数时候是没有的，即便有，那也是独唱。
而青楼，多是歌舞、器乐的独演、独奏，因为青楼是围绕着花魁名妓展开的，所有一切的表演都要围绕着她一个人开展，一切的表演都要烘托她，衬托她，因此很难有大规模的器乐和舞乐表演，人数较多一些的也是那些技艺极其出众的舞者，譬如京城之中的花魁舞者苗可人便是以舞技无双而名动京城，她敢于启用大型舞团来进行表演，因为所有人的舞蹈都是为了衬托她而展开的。
但歌者就不一样了，很容易被合唱所压下去，她们根本不敢冒这个险。
至于戏班，多是钻研戏曲唱腔，在婉转悠扬的唱腔上下水磨功夫，更是不可能发展出合唱这一表现形式。
因此李乘风这轻飘飘的一句话，却不经意的捅破了一层窗户纸。
就像明珠尝试性的给琵琶加了一根弦，却推动了琵琶的革命性发展，连带着推动了整个音乐、演奏以及戏曲、演出的发展。
有时候在某些领域，窗户纸就在那里，它看不见，甚至可能摸不着，但一旦有人有意或者无意的突破过去，那就是一个全新的境界以及全新的世界。
千山雪沉吟了一会，他猛的抬起头来，深深的看了李乘风一眼，然后扭头对虞美人道：“府中可有歌者？”
虞美人也是一个艺术造诣极高的人，甚至不需要试，她就已经察觉到李乘风给出的解决办法是最好的办法，她立刻点头道：“有！有！”
美人楼中除了打手，基本都或多或少的有一些艺术造诣，毕竟是块木头在这样地方每日熏陶，熏也熏出来了。
虞美人很快挑选了一批唱歌不错的女歌者以及一部分男歌者，在经过简单的排练和训练后，千山雪让他们开始合唱演出之前独唱的那一部分。
虽然当中有大部分的是女歌者，可是这一合唱，立刻气势与之前的独唱就完全不同！
众人只觉得这合唱气势如同排山倒海，那磅礴大气，恢弘壮丽的临场感和声乐渲染力瞬间让他们所有人都汗毛倒竖，热血贲张！
等到他们简短的唱完之后，虽然当中瑕疵到处都是，甚至还有音准问题，可不论是虞美人还是楚楚，又或者是明珠以及那些配乐的乐师们，一个个都激动得满面通红，热泪盈眶。
他们目光都直直的盯在了李乘风的脸上，因为他们知道，这个人推开了一扇门，让他们看到了一个全新的世界！
这一次的春兰会，他们必将震动天下，名留青史！